上周日腾讯游戏设计 第 N节课 框架笔记
上这节课的时候我有40个小时没睡觉了，人是ふわふわ的，所以笔记也是ふわふわ的
本节课不解决任何执行层面的实际问题
游戏+文化
1.设计/2.感受/3.意象/4.包装/5.价值
——追求
略
游戏文学内容与设计
游戏内世界构建
世界观构建：基调
你不需要把这个世界的设定展示给玩家。真正需要些的是设计团队，还有你自己。玩家只需要感受。
剧情、人设与台词：玩家话题与记忆点
系统包装：文字细节统一，营造真实感与氛围
世界观落地的呈现方式：不设限，所有表现都可以“表演”
文字，语音，动作…..等等
游戏内玩家体验设计
交互氛围，创意文化，等
案例，略
游戏IP品牌建设
品牌站：更多视频/资料/音乐集/漫画/英雄故事
官方漫画&动画&舞台剧：世界观延伸
官方合作：符合定位的异业合作
主题公园/主题乐园
官方电竞赛事
小说大赛/征文/cos大赛等
etc
案例略
游戏外（与玩家）共建亚文化生态
COS，同人小说、网游文、同人画；自制音频、视频等；同人配音、自制广播剧、手办、游戏等 ；B站，抖音，微博，直播四大阵地
ps：需要检测舆情/重视引导
自我修养
横向拓展：泛娱乐IP打造
略
纵向拓展：叙事内容设计
故事的起源与发展
- 从贫穷到富有(rags to riches)
- 从富有到贫穷(riches to rags or tragedy)
- 伊卡洛斯式故事(Icarus)
- 俄狄浦斯式故事(Oedipus)
灰姑娘式故事(Cinderella)
人在洞里式故事(man in a hole)
故事线与主题
先确定故事主线，再拆分结构与情节
叙事结构与节奏
故事有通用的叙事结构吗？
Freytag的金字塔理论
悉德菲尔德电影三幕理论
世界神话共通性的“英雄之旅”
故事有很多不断重复元素，有变化的重复，游戏也一样
举例，神秘海域2的叙事节奏和兴趣曲线/甚至星之旅人也有叙事结构
人物塑造
所有故事，最后都是关于人的故事
“影片必须有一两个能够承载电影主题的人。 要以能最大程度发挥电影创意的主角来突出优秀的故事线” ——《救猫咪：电影编剧宝典》
推荐书目：《英雄之旅》/《作家之旅》
如何通过任务讲故事
- 这是关于谁的故事？他们是谁？（主要人物）
- 他们经历了什么？（故事线）
- 他们的外部危机和内部危机是？ （压力推动剧情）
- 他们的计划是什么？
- 他们想要什么？
- 如果他们失败了，会产生什么后果？
- 反派同上
如何塑造好一个角色
- 人物标签 - who are they？
- 外部目标与内在欲望 - what do they want ?
- 恐惧 - what do they fear ？
- 热爱 - what do they love ？
- 弱点与缺陷 - who are they need？
- 救猫咪 （让人喜欢角色，并代入；观众害怕发生什么）
- 细节
- 对比 （让反派坏到家，好人有多好，坏人就有多坏）
情感共鸣
“对于主角的情感的牵连真的让我们有一种代入感，在神秘海域设计中，我们想让玩家感受到这个世界 是真实的，是可信的，这样玩家才能和这个角色有情感世界。” “情节反转与呼应，比Boss战所带来的冲击更大” ——《神秘海域2》主策 Richard Lemarchand
用四大类感情来构建有情感关联的经历
恐惧、愉悦、愤怒、悲伤（愤怒和悲伤情绪容易失去控制）
用“张力”和“戏剧冲突”来操 纵玩家情绪
①Tension 张力
对于清晰的目标/结果而产生的不确定性感受（紧张感）
非常想要一个明确的结果/非常害怕一个明确的结果；
在静待结果的过程中所产生的期待感受，就是张力
张力是一种感受，有无张力，张力大小，讨论的都是感受的效果
②Conflict of dramaturgy 戏剧冲突
表现人与人之间矛盾关系和人的内心矛盾的特殊艺术形式
戏剧中矛盾产生、发展、解决的过程
四种特点：尖锐激烈、高度集中、进展激烈、曲折多变
三种形态：人与人、人物与内心、人物与环境
多种冲突可组合使用，但冲突必须合力、有铺垫、逻辑地呈现
每一个游戏事件/张力解决的落脚点，都要在情绪
充分利用叙事设计工具库：表演对白，视觉，音效，触觉，交互反馈
美感
小说：文字的美感；电影：镜头的美感；漫画：线条的美感
游戏：美术风格+叙事风格+UI设计+整体动作流畅体验
叙事的美感，体现在个人/作品叙事风格的统一性上
铺垫与呼应
文学策划需要广涉猎，羞耻心，玻璃心，同理心等等等等….
